粉本

古人画稿，谓之粉本，前辈多宝蓄之，盖其草草不经意处有自然之妙。宣和〔1〕、绍兴〔2〕所藏粉本，多有神妙者。

【注释】

〔1〕宣和：宋徽宗赵佶年号。

〔2〕绍兴：宋高宗赵构年号。

【译文】

古人的画稿，称为粉本，前人都爱当作宝贝珍藏，皆因随意勾画的地方，往往有不事雕琢的美妙。宣和、绍兴年间的粉本，有很多神妙之作。

【延伸阅读】

成语“成竹在胸”说的是宋代画家文同画竹，文同观察竹子数月，将自然之竹内化于心，起笔落墨间创造出形象逼真的竹子。帮助文同成竹在胸的就是“画稿”，也就是“粉本”。古人作画，先施粉上样，然后依样落笔，故画稿称粉本。后世各类“画稿”“画谱”，如清代《芥子园画谱》即此类集大成者，总结前人经验，方便后人学习。

王十朋曾记载过一个故事，说的是唐明皇让吴道子于大同殿画嘉陵江三百余里山水，一日而毕。玄宗问其原因，吴道子回复说：我并没有画稿，不过我早已把嘉陵山水铭记在心了。

有时候“粉本”也指图画。如曹雪芹祖父曹寅曾作《寄姜绮季客江右》诗云：“九日篱花犹寂寞，六朝粉本渐模糊。”而缪鸿若《题担当和尚画册》亦云：“休嫌粉本无多剩，寸土伤心下笔难。”

【名家杂论】

在中国美术史上，“粉本”一直是颇有争议的概念。对“粉本”的解释，后人多有非议。有人认为是“画稿”，有人认为是“底稿”，还有“草稿”，也有“底样”“素稿”“小样”等说法。

按文震亨的说法，是将“古人画稿”直接定义为“粉本”的，可后文又提到“草草不经意处”，似又与写生稿、未完稿有关。至清代，变化更甚，李渔《闲情偶寄·词曲上·音律》：“曲谱者，填词之粉本，犹妇人刺绣之花样也。”把粉本与刺绣画样相联系。

大略看，“粉本”有两重含义，一是“画样”“小样”“摹本”，二是“遗墨草稿”之意。本文暂以古训为宜，“粉本”即画稿。